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ALGIE

Un court-métrage de fiction racontant l’histoire d’un écrivain isolé en forêt, vivant dans un petit studio avec sa fille, et essayant de jongler entre ses crises d’algie, son rôle de père et ses romans d’aventures pour enfants.

ANHÉDONIE - Ornella BODIVIT & Achille GUYONNET

Ornella est une adolescente de 20 ans qui vie au quotidien la dépression, quand une bonne nouvelle lui permet d’oublier pour un court instant ses pensées obscures.

Amusez-vous bien !

Eva, Clément et Nil décident de faire une surprise à leur ami Steven. Mais, au moment d'aller faire une activité, ils se voient refuser l'accès car Steven est en fauteuil roulant.Dépités d'avoir fait ce voyage pour rien, ils trouvent finalement une idée...

Andrea CATALANO

Aphasie

Aphasie est un projet né d'une volonté d'explorer la communication là où les mots échouent. Si l’adage dit que l’amour ne s’explique pas mais se vit, cette maxime prend ici un sens littéral et vital. Le film met en scène Thomas et Sylvie, deux jeunes adultes de moins de 25 ans. Ce choix d'âge est délibéré et crucial à mes yeux, il permet de briser le stéréotype voulant que l'AVC et l'aphasie ne touchent que les personnes âgées. Je veux montrer une injustice, une urgence de vivre propre à la jeunesse qui se trouve fauchée en plein vol. André, enfermé dans son silence, rencontre Sylvie, son orthophoniste qui travaille depuis son domicile. Ce qui commence comme un huis clos professionnel va progressivement basculer vers l'intime, illustrant l’idée que face au coup de foudre, on est prêt à braver l’impossible.Mon intention n’est pas de réaliser un film médical ou un drame social, mais bien une romance où le handicap agit comme un catalyseur. L'aphasie d'André oblige les deux personnages à inventer un nouveau langage. Je souhaite que le film suscite une forte empathie chez le spectateur, non pas par pitié, mais par identification à ce désir de connexion qui dépasse la parole. Pour traduire visuellement cette tension et l'attirance naissante, je m'inspire de la sensualité présente dans des œuvres comme 50 Nuances de Grey. Je ne retiens pas l'aspect explicite de ce film, mais plutôt sa gestion de la tension charnelle, l'importance des regards et la manière dont la caméra capte le frémissement des corps.L'atmosphère du film doit fonctionner comme un cocon, un espace hors du temps. L'action se déroulant chez Sylvie, le lieu doit évoluer d'un cabinet paramédical fonctionnel vers un espace d'intimité chaleureux. Pour cela, mes choix de lumière se porteront vers une image faiblement contrastée. Je veux éviter les ombres dures ou le dramatique excessif pour privilégier une lumière diffuse, douce, presque "laiteuse". Cette esthétique visuelle servira à envelopper les personnages dans une bulle de sécurité et de romantisme, contrastant avec la dureté du handicap. La caméra sera souvent très proche des corps, en privilégiant les gros plans sur les lèvres qui cherchent les mots ou les mains qui se frôlent, dans une approche haptique de l'image.En tant que réalisateur-monteur, je conçois le montage comme l'écriture finale de ce ressenti. Je refuse ici un rythme cut ou rapide qui viendrait brusquer le récit. Je souhaite au contraire un montage lent, qui ose la contemplation. Il est nécessaire de laisser au spectateur le temps de "sentir" la scène et de comprendre les non-dits. Je travaillerai sur la dilatation du temps : un échange de regards qui dure quelques secondes dans la réalité pourra s'étirer à l'écran pour souligner l'intensité du coup de foudre.

Au bord du goufre

Au bord du goufre Cette performance est réalisée dans le cadre du concours Tous en Scène.À travers cette mise en scène, nous avons choisi de raconter une histoire courte, mais essentielle.Une histoire qui aborde un sujet sensible et encore trop souvent invisible : la dépression chez les jeunes. À travers ce récit, nous souhaitons vous faire ressentir ce que traverse notre personnage : la fatigue constante, la solitude, le flou, les moments de chute…mais aussi vous montrer qu’au cœur même de l’obscurité, l’espoir peut encore exister.L’histoire suit une jeune étudiante à la vie en apparence ordinaire.Elle se lève, va en cours, tente de suivre le rythme.Mais intérieurement, chaque jour devient plus lourd que le précédent.La fatigue s’accumule, le silence s’installe, le monde autour de lui devient flou.Peu à peu, elle s’isole, jusqu’à frôler le point de rupture.Et puis, une main se tend.Un geste simple. Une voix douce.Un rappel essentiel : elle n’est pas seule.Cette histoire n’est pas là pour choquer, mais pour faire comprendre,pour rappeler que la dépression est un handicap invisible,et que parler, demander de l’aide, peut tout changer.Parce qu’au fond, parler, c’est déjà avancer.Et parce qu’il y a toujours quelqu’un pour tendre la main !Une vidéo réalisée par Inès Ledig, Marie Noblet, Emilie Deiber et Lauryne Monseran

Au delà du silence

Ici, est présenté l'histoire d'une jeune femme qui s'accomplie dans son travail malgré l'handicap. 

Au-delà des différences

Au-delà des différences, Projet Tous HanScène 2026, Sup De Com Montpellier

Au-delà du handicap - Le bruit du silence (TousHanScene 2026)

Le Bruit du SilenceParfois, ce qu’on ne voit pas est ce qui pèse le plus.Elisa semble mener une vie d’étudiante ordinaire à GEM (Alpine Business School). Pourtant, derrière les sourires et les projets de groupe, elle mène un combat invisible contre la dysmorphie et les troubles du comportement alimentaire (boulimie). Entre la pression sociale et la peur du jugement, elle s’isole dans une spirale de silence.À travers le quotidien d'Elisa, notre vidéo lève le voile sur ces handicaps que l'on ne soupçonne pas : TCA, dépression, troubles psychiques... des réalités qui touchent pourtant des centaines d'étudiants chaque année.Le message de notre équipe de 11 étudiants : L’incompréhension naît du manque de connaissance. Si vous vous reconnaissez dans cette vidéo, vous n’êtes pas seul. Parler est un premier pas.

Au-delà du regard

ELI est artiste, et atteint d’une maladie dégénérative de la rétine qui lui fait progressivement perdre la vision centrale. Après avoir décidé d’abandonner l’art, il reprend peu à peu conscience de l’importance du dessin dans sa vie, trouvant une manière différente de percevoir le monde et de continuer à créer. 

Bien Dormi ?

L'insomnie est quelque chose que beaucoup d'entre nous avons fréquenté, même un coup d'un soir. Mais chez certaines personnes, elle revient tous les soirs.Dans ce court métrage, nous allons suivre la nuit d'un ammoniaque qui essaye de combattre ses pensées récalcitrantes.

Blessure Invisible

Notre vidéo est une belle métaphore sur la dépression et comment elle affecte le quotidien. Nous avons voulu rendre la dépression, qui est normalement un handicap invisible, visible, cela à travers la métaphore des bandages tout autour du corps qui marque une plaie ouverte.

C'est pour vous

C’est pas sorcier… mais presque ! Aujourd’hui, on s’attaque aux mystères de la science… version 100% rigolote ! Attachez vos ceintures, parce que Fred et Jamy n’ont qu’à bien se tenir !

Ce que le CV ne dit pas

Nous avons décidé de réaliser une vidéo où il y a deux candidats pour le même poste. Ses deux candidats ont le même parcours, les mêmes compétences et la même motivation. Mais il y a une seule différence, un des candidats a un handicap. Cette vidéo met en lumière une réalité encore trop présente dans le monde du travail. Dans n'importe quelle situation, le handicap ne devrait jamais influencer le regard du recruteur.

DISTORSION

Après un premier date prometteur, Élie accompagne Margaux chez elle mais lutte en secret contre une schizophrénie qui déforme peu à peu le calme de l’appartement. Submergé par une crise, il se réfugie dans la salle de bain où Margaux le découvre et où le secret se dévoile...

De nouveau Moi

Un ancien athlète devenu tétraplégique suite à un accident doit se reconstruire une nouvelle vie avec ce nouveau corps et ses nouveaux combats.Entre colère, nostalgie et espoir, il affronte le regard des autres et le sien, jusqu’à retrouver, à sa manière, le goût du terrain. Une histoire de perte, mais surtout de transmission et de renaissance.

Différents mais ensemble

ECHOS

Une personne non voyante marche dans la rue un matin. Grâce aux sons environnants, elle se repère aussi facilement qu'une personne voyante. Avec une certaine poésie, elle se rappelle chaque détail qu'elle perçoit autour d'elle, comme si elle les vivait tout les jours. Soudain un évènement inattendu va faire changer sa trajectoire.

Elle et Moi

Le film traite de la schizophrénie en se concentrant sur le quotidien d'Irina, une jeune femme qui fait face à des hallucinations auditives. Isolée dans sa cuisine, elle se prépare un café par des mouvements automatiques, déjà déconnectée de la réalité. Des voix commencent peu à peu à envahir son esprit, commentant chacun de ses gestes.Intrusives et brutales, ces dernières la dévalorisent et alimentent une constante inquiétude.Le temps se morcelle, témoignant de sa désorientation. Un simple appel téléphonique se transforme en défi sous l'influence des voix. Ces dernières métamorphosent un geste banal en menace, au point de lui faire penser que le café est périlleux. Irina, envahie par la peur, brise la tasse en la laissant tomber au sol. L'apparition de son colocataire provoque d'abord une panique intense. Cependant, en présence de sa sérénité et de sa bienveillance, les murmures s'éteignent et Irina

Elle ne suit pas la course, elle la réinvente.

Cette vidéo propose un format court, pensé dès l’origine pour les réseaux sociaux.L’objectif : traiter le handicap avec les codes narratifs d’aujourd’hui — rythme rapide, immersion terrain, proximité avec les protagonistes et montage dynamique.À travers le portrait de Lucie, 31 ans, paraplégique depuis 2015, qui participe aux 10 km des Champs-Élysées en fauteuil roulant, je choisis une approche incarnée et mobile. La caméra suit l’action au plus près : l’effort, les encouragements, ses deux amies qui la poussent, les réactions du public.Ce format rompt avec les codes plus institutionnels ou longs souvent proposés en concours. Il s’inscrit dans une logique de narration verticale, adaptée aux usages actuels, où l’émotion naît de la spontanéité et du réel.Je m’appelle Noé, j’ai 19 ans. Je développe mon propre média sur les réseaux sociaux, OuiCFrance. Je réalise tout moi-même : tournage, montage, écriture et diffusion. Mon objectif est de proposer des formats courts, dynamiques et accessibles, adaptés aux usages actuels.Cette vidéo s’inscrit pleinement dans cette démarche : rendre visibles des parcours inspirants à travers un format accessible, moderne et diffusé là où se trouve le public aujourd’hui.L’ambition est simple : montrer que le handicap n’est pas un frein à la performance, et que les nouveaux formats courts peuvent porter des récits puissants, avec exigence journalistique et impact.